Una città in bottiglia: Maniitsoq

Premessa

Questa foto si presta bene a un esperimento: proviamo a far sembrare questa città (Maniitsoq, in Groenlandia) un modellino o un plastico. Le cose da ricordare sono tre: quando si fotografa un modellino, l'angolo di solito è molto dall'alto rispetto all'altezza del modellino. Inoltre le luci sono nette, come un faretto, e non omnidirezionali come il sole, quindi non tutte le foto si lasceranno trasformare in modellini realistici. Inoltre, quando si fotografa un modellino da molto vicino, magari in modalità Macro, la profondità di campo è strettissima, quindi dovremo scegliere un punto da mettere a fuoco, e sfocare tutto quello che sta più vicino e più lontano del punto a fuoco (come abbiamo visto la scorsa settimana).

Passaggi

1. Usa un metodo veloce e alternativo per ottenere la sfocatura dell'immagine: premi Q per attivare la modalità "Maschera veloce" (ora qualsiasi cosa disegnerai sull'immagine apparirà come un alone rosso, e quando avrai finito, ripremendo Q, questa maschera veloce sarà trasformata in una selezione);
2. Premi D per resettare i colori del pennello (nero in primo piano, bianco di sfondo) e seleziona lo strumento Sfumatura. Scegli la "sfumatura riflessa" e come colore il bianco e il nero:
   
   
   
   
   
3. Scegli un punto da mettere a fuoco, poi traccia una sfumatura cliccando dal punto di fuoco e trascinando verso l'alto, lasciando il click intorno alla parte superiore della foto;
4. Premi Q per uscire dalla modalità Maschera veloce: comparirà una selezione delle parti da sfocare;
5. Applica Filtro -> Sfocatura -> Controllo sfocatura, con raggio 5 px;
6. Deseleziona, poi Immagine -> Regolazioni -> Curve:
   
   
   
   
   
7. Imposta le curve in questo modo, così da dare l'effetto della luce di un faretto.
   

Risultato

Focalizzare l'attenzione: la profondità di campo

Premessa

Partiamo da una foto in cui tutti i soggetti sono a fuoco. A volte questo è proprio quello che vogliamo, ma altre volte, per ragioni artistiche sarebbe stata più adatta una profondità di campo più stretta (in modo da mettere a fuoco solo un soggetto per farlo risaltare rispetto agli altri, più sfocati). In questo tutorial altereremo artificialmente la profondità di campo (in inglese Depth of Field) della foto. Per farlo, useremo la tecnica della maschera. Una maschera in pratica è un livello in bianco e nero: rappresenta (attraverso sfumature di grigio) la presenza di un certo effetto all'interno dell'immagine. Una macchia scura nella maschera significa che in quella zona l'effetto è più presente. Si può quindi aggiungere un effetto al livello, e successivamente mascherare le parti che non vogliamo, e fare quindi diverse prove senza rovinare l'immagine.

Passaggi

1. Prima di cominciare, dai alla foto un taglio da foto in macro: seleziona un'area adeguata e scegli Immagine -> Ritaglia (oppure usa direttamente lo strumento Taglierina);
   
   
   
   
2. Duplica il livello;
3. Applica una sfocatura (Filtro -> Sfocatura -> Controllo sfocatura...) anche molto forte, ad es. 7px;
4. Applica la maschera (Livello -> Maschera di livello -> Mostra tutto). Nel pannello dei livelli, di fianco alla miniatura del livello sarà comparso un riquadro bianco;
   
   
   
   
5. Clicca sul riquadro bianco per selezionare la maschera;
6. Usando un pennello molto grande (300px) con Opacità 50% e Flusso 50%, con colore Nero, "colora" le parti che vuoi mettere a fuoco;
7. Nel pannello Canali si trova un canale dedicato alla maschera: rendendo visibile solo questo puoi definire meglio la maschera rendendo più sfumati i contorni, con ulteriori pennellate; non dimenticare che nelle foto vere, quando metti a fuoco un oggetto inevitabilmente sono messi a fuoco anche tutti quelli che si trovano alla stessa distanza dall'obiettivo: se nel tuo ritocco non rispetti questo principio, la foto sembrerà artefatta;
   
   
8. Infine, come sempre, unisci tutti i livelli.
   

Risultato

Effetto profondità di campo ristretta.

Un'aria drammatica: il vicolo

Premessa

Ho preso da un sito di stock gratuite (sxc.hu) questa immagine di un vicolo; l'idea è di renderla un po' più scenica, più pittoresca. Useremo una tecnica molto comune nel fotoritocco: si crea di volta in volta un duplicato del livello da modificare e si applica a questo le modifiche; poi cambiamo il metodo di fusione del livello copia, e infine fondiamo tutti i livelli per ottenere il risultato. Questa tecnica ha un paio di aspetti positivo molto importanti: ci consente di tenere sempre il livello originale (così possiamo tornare indietro se sbagliamo qualcosa) e separa su più livelli i vari effetti che applichiamo (in questo modo possiamo vedere l'effetto dell'applicazione di varie combinazioni di effetti).

Passaggi

1. Duplica lo sfondo;
2. Filtro -> Altro -> Accentua passaggio... (è la traduzione italiana inesatta di High Pass, cioè filtro passa-alto);
3. Applica il filtro con Raggio 5,0 px;
4. Cambia il metodo di fusione del livello su "Sovrapponi";
   
   
   
   
   (Sovrapponi somma il contrasto e la saturazione del livello a quelle dei sottostanti; l'effetto è una accentuazione dei colori chiari e uno schiarimento dei colori scuri - provare per capire);
5. Duplica di nuovo lo sfondo e porta il nuovo livello in cima;
6. Immagine -> Regolazioni -> Togli saturazione;
7. Metodo di fusione: Luce intensa (Luce intensa fa più o meno il contrario di Sovrapponi: scurisce i colori scuri e accentua quelli già chiari; applicato a una foto in bianco e nero non moltiplica i colori ma agisce solo sulle luminosità);
8. Unisci tutti i livelli.

Risultato

Che ve ne pare?